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Tanzpalais: Neues Album im Handel!

Mittwoch, 04. Juli 2007

Gerade erst traten Tanzpalais im Rahmen der großen Semino Rossi-Tour auf. Es war immer schon der Traum der fünf Münsteraner, vor so vielen Menschen spielen zu dürfen. “Das war eine tolle Chance für uns, mit unserer Musik so viele Menschen zu erreichen”, erzählt Sänger Gerd Jörling. Jetzt präsentieren Tanzpalais ihr neues Album “Wahre Liebe” (Best.-Nr. CD 1735063/MC 1735064). Und seien wir ehrlich, wer könnte es besser als die fünf Münsteraner. Bei Tanzpalais verbindet sich romantischer Klang mit swingenden Tanzrhythmen und wunderschönen Texten, die dem Leben entspringen – wirklichkeitsnah, tiefsinnig und manchmal auch einfach nur schön. Auch auf dem neuen Tonträger bleiben Tanzpalais ihrem Stil treu. Es ist ein ganz besonderes Album geworden. Das neue Album gibt es überall im Handel oder unter www.abella.de.

Tanzpalais - Wahre Liebe

Dienstag, 03. Juli 2007

Die einzig “Wahre Liebe” ist ein Traum, den viele Menschen seit Generationen verfolgen, und ein romantisches Bild für die Erfüllung unserer tiefsten Sehnsüchte.
Die einzig “Wahre Liebe” ist ein Traum, den viele Menschen seit Generationen verfolgen, und ein romantisches Bild für die Erfüllung unserer tiefsten Sehnsüchte. Tanzpalais haben sich auf ihrem neuen Album auf die Suche nach der “Wahren Liebe” gemacht, wenn auch auf eine musikalische. Und seien wir ehrlich, wer könnte es besser als die fünf Münsteraner Musiker Gerd Jörling (Gesang), Otto Rasche (Gitarre), Werner Frank (Keyboards und Saxophone), Bernd Mann (Bass) und Mike Förster (Drums).
Sänger Gerd Jörling hat die “Wahre Liebe” in seinem Leben sogar gleich zweimal gefunden: Privat ist er seit 35 Jahren glücklich verheiratet und hat eine Tochter, die mittlerweile in Wien lebt. Seine zweite große Erfüllung ist die Musik, die neben der Liebe zu seiner Frau und seiner Tochter sein Leben bestimmt. Gerd Jörling ist nicht nur der Frontmann sondern gleichzeitig auch der kreative Kopf von Tanzpalais. Er ist Komponist und Texter (auch für andere Künstler) und insofern stark an der musikalischen Ausrichtung der Band beteiligt.

Bei Tanzpalais verbindet sich romantischer Klang mit swingenden Tanzrhythmen und wunderschönen Texten, die dem Leben entspringen – wirklichkeitsnah, tiefsinnig und manchmal auch einfach nur schön. Auch auf dem neuen Tonträger “Wahre Liebe” bleiben Tanzpalais ihrem Stil treu. Es ist ein ganz besonderes Album geworden. Perfekt in Produktion und Sound und mit Liebe zum Detail eingespielt. Gerd Jörling erzählt musikalische Episoden aus seinem Leben, aus seinen Erfahrungen. Er ist ein Mensch, der genau hinschaut und diese Eindrücke mit sensibler Genialität in Text und Musik verwandelt.

Gerade erst traten Tanzpalais im Rahmen der großen Semino Rossi-Tour auf. Es war immer schon der Traum der fünf Münsteraner, vor so vielen Menschen spielen zu dürfen. “Das war ein tolle Chance für uns, mit unserer Musik so viele Menschen zu erreichen”, erzählt Gerd. “Es war schön zu sehen, dass unsere Musik den Semino Rossi-Fans gefällt und wir Seminos Super-Show mit unseren Liedern ein bisschen bereichern konnten.” Wer mag daran zweifeln? Auch Semino Rossi war voll des Lobes und plant Tanzpalais auch weiterhin zu einigen seiner Konzerte als Gaststars einzuladen.

Will man das Erfolgsgeheimnis von Tanzpalais ergründen, so wird der Sucher hier fündig. Alles ist ehrlich und angenehm bodenständig. Doch zielt der Romantiker Jörling mit bedacht darauf, dass Gefühle und Poesie nie verloren gehen. Ein schönes Beispiel hierfür ist der Titel “Komm in meinen Arm”. Ein Liebeslied wie ein romantischer Film beschreibt eine Liebe, die alle Höhen und Tiefen erlebt hat, doch immer noch weiterlebt - “zärtlich und warm, komm in meinen Arm.”

Tanzpalais streicheln mit ihren Liedern die Seele. Sie stehen für perfekte Produktionen, eingängigen, tanzbaren Schlager und Romantik pur. “Wahre Liebe” klingt nach Sehnsucht und Erfüllung zugleich. “Wahre Liebe” klingt wie das Schlageralbum des Jahres 2007!
Quelle: Koch Universal

Das neue Album “Wahre Liebe” (Best.-Nr. CD 1734180)
www.abella.de/detailanz/produktanzeige.rt?prid=519118

TV Termine:
08.07.07 ARD Immer wieder Sonntags 10.00 Uhr
03.08.07 SWR Fröhlicher Alltag 20.15 Uhr
10.08.07 MDR Kahn der guten Laune 20.15 Uhr
01.12.07 ARD/ORF Adventsfest der Volksmusik 20.15 Uhr

Schmitti - Ein Oberstudienrat im Party-Fieber

Sonntag, 01. Juli 2007

SchmittiSchmitti, das ist ein Grenzgänger. Abseits vom manchmal durchaus bissigen Erfolgsstreben anderer sucht Schmitti vor allem die Freude in der Musik. Mancher belächelt ihn, andere begeistert er gerade mit seiner unbeschwerten Leichtigkeit. Hithaus hat sich mit Schmitti über Sinn und Unsinn des Partygeschäfts unterhalten und hinter der Fassade des „Kunst-Spinners“ einen ernsthaften Menschen entdeckt:

Hithaus: Schmitti, was die wenigsten wissen, oder vermuten würden, ist,dass Sie eine solide, klassische Ausbildung im Bereich der Kunst besitzen. Sie haben 1970 die Schule mit Abitur abgeschlossen und anschließend Bildende Kunst studiert, unterrichten seit Jahren an einem Gymnasium in der Eifel das Fach Kunst als Oberstudienrat. Wie kommt jemand von der klassischen Kunst zur seichten Unterhaltungsmusik, dem Party-Schlager?

Schmitti: Das ist richtig. Ich habe ein Kunststudium u.a. bei Joseph Beuys an der Staatlichen Kunstakademie in Düsseldorf als Meisterschüler und mit zwei Staatsexamen absolviert.- Ich komme aus einer Musikerfamilie. Mein Vater war Soloposaunist beim WDR, meine Mutter spielte gut Klavier und einer meiner Brüder ist Professor für Musik an der Uni Braunschweig. Ich selbst habe als Kind Geige spielen gelernt. Allerdings habe ich die Familienmitglieder damit eher über Jahre gequält als erfreut. Es lag aber scheinbar im Blut, dass ich
irgendwann etwas mit Musik mache, allerdings hat mir ernste Musik, wie sie mein Vater und mein Bruder betrieben bzw. betreiben, nie richtig Spaß gemacht.

Hithaus: Haben Sie als Künstler Schmitti ein besonderes Motto oder Motiv?

Schmitti: Ein Motto habe ich nicht. Ich möchte einfach Lieder singen, die den Leuten gefallen.

Hithaus: Will der Künstler Schmitti mit seinem Gesang eine Botschaft transportieren, wie das oft in der klassischen Kunst der Fall ist?

Schmitti: Meine einzige Botschaft als Sänger ist: “Habt Spaß!” -Wie kann man mit einem Titel wie “Wooly Bully” oder “Hot Dog” ernsthaft eine Botschaft transportieren? Das beschränke ich dann doch lieber auf meine Malerei. Wer bei mir Interesse an einer Botschaft hat, der sollte sich einfach mal auf meiner Seite http://www.kuenstlerisch.de umschauen.

Hithaus: Ihre letzte Single “Volle Pulle - Wooly Bully” haben Sie Ende 2006 fertiggestellt. Es handelt sich hier um eine Coverversion des Welthits “Wooly Bully” von Sam The Sham and The Pharaohs. Es hatte hier im Vorfeld Schwierigkeiten, Diskussionen um die Genehmigung einer Coverversion und Werkveränderung gegeben. Haben Sie in der Zwischenzeit die notwendigen Genehmigungen einholen können?

Schmitti: Es gab im Vorfeld weder Schwierigkeiten noch Diskussionen um die Coverversion. Wäre ja auch traurig. Wenn das so ein großes Problem wäre, würde ja keiner der Sänger wie z.B. DJ Ötzi noch eine Coverversion singen und der tut das ständig. Etwas schwierig ist es manchmal an die richtigen Leute ran zu kommen. Man hat sich aber drauf geeinigt, dass der Titel “Wooly Bully” auf jeden Fall auf der CD als Haupttitel erscheinen muss. Das war kein Problem für mich.

Hithaus: Kennen Ihre Schüler Sie auch als “Schmitti”, oder nur als Oberstudienrat? Wie reagieren Schüler auf ihre lustige Nebenbeschäftigung?

Schmitti: Durch meine “lustige Nebenbeschäftigung” wie Sie es formulieren, habe ich den Schülern schon viel Spaß bereitet. So trete ich z.B., soweit es mein Terminplan zulässt, regelmäßig Weiberfastnacht bei uns in der Schule auf. Ich bin sehr froh, dass meine Schüler mich nicht nur als ernsthaften und Leistung einfordernden Lehrer und Künstler kennen, sondern auch als Spaßmacher.

Hithaus: Wie sieht Ihre Tätigkeit als Künstler der Party-Schlager Szene konkret aus?

Schmitti: Man kann mich nicht mit solchen Leuten wie DJ Ötzi oder Mickie Krause vergleichen. Ich bin ja auch gegen deren Bekanntheitsgrad ein kleiner Wicht. Ich will auch weder ein Partylöwe noch ein Mallorkakönig werden. Das wäre das letzte. Ich suche mir meine Veranstaltungen, auf denen ich auftreten
möchte, sehr genau aus. Da ich durch meinen Beruf finanziell unabhängig bin, kann ich mir das Gott sei Dank erlauben. Meine Auftritte sind natürlich überwiegend in der Karnevalszeit und ab und zu auch auf größeren Partys oder Stadtfesten.

Hithaus: Welche Ziel möchten Sie als Künstler in der Musikbranche erreichen?

Schmitti: Diese Frage erübrigt sich fast durch die vorherige Antwort. Ehrlich gesagt, ist mir das völlig egal. Was diese Art von Musik anbetrifft, habe ich mit Sicherheit keine Ambitionen, meine Nerven aufzureiben. Das Geschäft ist schwer genug. Das überlasse ich dann lieber anderen, Ich werde meine Auftritte so lange machen wie ich und besonders meine Zuhörer Spaß daran haben. Das ist mir das Wichtigste. Wenn ich merke, das funktioniert nicht mehr, trete ich ab. So einfach ist das. Ich habe ja, wie Sie wissen, noch andere wichtigere Dinge , die mich beschäftigen.

Hithaus: Gibt es schon einen Schmitti-Fanclub? Oder eine eigene Homepage?

Schmitti: Es gibt mittlerweile einige Homepages im Internet, die sich mit mir befassen. Meine wichtigste Seite ist http://www.schmitti.de.tt . Hier gibt es u.a. auch einen Fan-Shop, eine tolle Fotoseite, ein Gästebuch und ein Kontaktformular, über das man Anfragen an mich richten kann.

Hithaus: Kann man Ihre Songs auch downloaden? Wenn ja, wo gibt es die Möglichkeit Ihre Musik legal down zu loaden?

Schmitti: Ich hatte dazu schon mehrere Anfragen. Nein, ich möchte das grundsätzlich nicht. Es gibt leider schon genug illegale Portale, wo man meine Musik findet. Ich möchte, dass man meine CD in Händen hält, in den Player einlegt und sich das Cover anschauen kann. Da bin ich vielleicht konservativ.

Hithaus: Haben Sie für Ihr neues Produkt “Volle-Pulle - Wooly Bully” eine Veröffentlichung eines Tonträgers über den Handel geplant?

Schmitti: Die CD ist vor kurzem im Handel erschienen und kann z.B. bei www.amazon.de oder www.alphamusic.de erworben werden. (Label: MK LC 14284, ASIN:B000KF0QZY). Wie man bei den vielen positiven Rezensionen sieht, kommt der Song bei meinen Fans super an. ( Mini Monika: “Ich denke, dass das Erfolgsrezept von Schmitti ist, einfach “Happy-Songs” zu singen… Und ob
die Songs nun gecovert sind oder nicht, wen interessiert das? Viele junge Leute kennen doch die original Songs gar nicht mehr. Ich persönlich bin seit “Let`s Rock” ein Riesen-Fan von Schmitti.”) Momentan liege ich auch in den User-Voting-Charts der verschiedensten Radio Sender im Internet gut im
Rennen, sogar in Österreich.

Hithaus: Wo und Wann kann man Sie live erleben?

Schmitti: Besonders im Karneval und auf größeren Partys kann man mich mit
Kurzauftritten live erleben. Anfang 2008 trete ich z.B. in Belgien, Aachen
und Krefeld auf.

Hithaus: Künstler aus jedem Bereich sind oftmals auch Rebellen. Was halten Sie von den derzeitigen Ausschreitungen rund um den G-8 Gipfel?

Schmitti: Das Programm des G8 Gipfels ist voll gepackt mit wichtigen Themen: z.B Hilfe für Afrika, besserer Schutz für geistiges Eigentum, stabiles Wirtschaftswachstum und Klimaschutz. Es wird leider, so befürchte ich, auch diesmal nicht viel erreicht werden, weil der Egoismus einiger Länder für ihre eigenen wirtschaftlichen Interessen zu groß ist. Wenn man Kosten und Nutzen gegenüberstellt, wird das Ergebnis eher düster sein. Trotzdem glaube ich, dass der “große Dialog” zwischen den einzelnen Ländern weiterhin äußerst wichtig ist. Ich kann den Unmut der Globalisierungsgegner gut nachvollziehen und der Protest ist auch wichtig, um den Mächtigen dieser Welt klar zu machen, dass es höchste Zeit ist, etwas gegen die Ungerechtigkeiten in unserer Welt zu unternehmen, wer jedoch zu Gewalt greift, macht Dialog unmöglich. Es ist doch traurig, wenn 16.000 Polizisten 100.000 Globalisierungsgegner in Schach halten müssen und viele Verletzte zu beklagen sind. Wenn ich im Fernsehen sehe, dass vermummte Globalisierungsgegner einen Parkscheinautomaten zerstören und hemmungslos über das Kleingeld herfallen, darf man wohl mit Recht an der Ernsthaftigkeit einiger Protestler zweifeln.

Hithaus: Vor was haben Sie in der Zukunft Angst, was beschäftigt Sie ?

Schmitti: Ich habe Angst davor, dass die verantwortlichen Politiker zu spät erkennen, dass sie dringend etwas tun müssen z.B. gegen den Hunger und die Ungerechtigkeiten in der Welt, gegen Arbeitslosigkeit und für den Klimaschutz und dass dadurch das Leben und Überleben für alle Nachfahren undbesonders für unsere Kinder bedeutend schwieriger wird.

Hithaus: Was wünschen Sie sich für die Zukunft für die Welt?

Schmitti: Ich wünsche mir von Herzen, dass die Verantwortlichen dieser Welt endlich ihrer Verantwortung gegenüber allen Menschen dieser Welt gerecht werden.

Hithaus bedankt sich herzlich bei Schmitti für das Interview und wünscht Ihnen
alles Gute und viel Erfolg.

Brunner und Brunner - Klassiker und trotzdem immer “up to date”

Donnerstag, 28. Juni 2007

Brunner und BrunnerBrunner&Brunner, das ist fast schon Urgestein des Schlagers, das sind zwei Männer die sich dem Leben hingegeben haben, sich haben treiben lassen von Höhen und Tiefen und ihre Eindrücke, Gefühle, ihr Herzblut mit ihren Fans durch ihre Lieder teilen.

Hithaus hat sich mit Jogl und Charly Brunner über ihre „Ich liebe Dich“ - Tournee und das gleichnamige Album, über ihre aktuelle Live-DVD, über Wünsche und Gefühle unterhalten:

Hithaus: Charly & Jogl Brunner, Ihr habt im Zuge Eurer „Ich liebe Dich“ - Tournee , die sich an Euer letztes Album „Ich liebe Dich“ Herbst 2006 anschloss, bereits mehr als 50 große Liveauftritte absolviert. Ist das nicht ungeheuer anstrengend? Ständig unterwegs, kein geregelter Tagesablauf, kein „Gute Nacht-Kuss“ von den Allerliebsten?

Jogl: Super anstrengend! Und man fragt sich natürlich auch gelegentlich, warum man das macht. Ich weiß es auch inzwischen. Es ist nicht der materielle Erfolg, vielmehr das, was man auf der energetischen Ebene gibt und zurückbekommt. Ein Kreislauf, der den Menschen, incl. mir, gut tut. Da kann man auch gern einmal, ein paar Abende, ohne den Gute Nacht Küssen von den Allerliebsten auskommen.

Charly: Die ersten Tourneen waren für mich im Vorfeld schon unüberschaubare Kalendereinträge, wo ich mich teilweise bei 50, 60 oder oft sogar 70 Konzerten nicht rausgesehen habe. Die Aufregung, die Anstrengung, alles kam damals gebündelt daher. Weil wir auch nicht wussten, wie das Publikum unsere Konzerte aufnehmen wird. Doch heute ist das anders. Obwohl eine Tournee sicherlich nichts mit einem „normalen Leben“ zu tun hat, da man aus den gewohnten Abläufen immer wieder raus gerissen wird, gehört diese Zeit zu den Highlights des Lebens. Menschen Gefühle zu schenken und sie wieder zubekommen. Was gibt es Schöneres?

Hithaus: Ein geregelter Tagesablauf, ist das als Künstler überhaupt möglich? Braucht ein Künstler vielleicht sogar ein wenig Chaos um kreativ zu sein? Was verleiht Euch Halt im Alltag?

Jogl: Gute Frage; der Halt ist die ständige Aufgabe, Freude zu erzeugen. Das Bewusstsein, dass du mit deinem Schaffen und deiner Ausstrahlung die Welt in deinem Umfeld schöner werden lassen kannst. Zufriedene Gemüter tun sich gut – und ich kann das jeden Abend spüren und genießen. Chaos würde rücksichtslos gegen dieses Vorhaben arbeiten, also lasse ich es nicht zu.

Charly: Chaos im Herzen, Chaos am Schreibtisch…das gehört dazu. Nicht wissen, was man als erstes machen soll. Die Gedanken ordnen, die Zettel, auf denen man sich im Flieger Verse und Aphorismen aufgeschrieben hat, und, und, und…. Da ist es auch enorm wichtig auch nicht nervös zu werden, auch wenn der Abgabetermin des Albums immer näher rückt. Da helfen einem dann Menschen, die einen ganz genau verstehen und das ist meine Familie.

Hithaus: Woraus schöpft Ihr Eure Kreativität? Ihr schreibt in Eurer „Biographie“ zu dem Album „Ich liebe Dich“, dass auch Ihr durchaus nicht unerschöpfliche Kräfte besitzt und schon einmal vor einem leeren, weisen Blatt Papier sitzt. Ihr schreibt dort „ …. auf einmal ist sie da, die Zeile und binnen weniger Minuten auch der ganze Text. …“ Woher, wie kann man das erklären?

Jogl: Ständige Arbeit an seinem Inneren. Das, was Menschen berührt, ist nie das Äußere. Vom Schein, mit Äußerlichkeiten trumpfen zu können, habe ich mich lange genug täuschen lassen. Nur mit dem Herzen kannst du Kreativität erzeugen und transportieren. Die Motivation dafür und für all mein „übriges Leben“ beziehe ich aus der Natur. Dort, wo die Kraft darauf wartet, uns Menschen zu beflügeln

Charly: Ich glaube, das Wichtigste ist es einfach, nicht immer zu hinterfragen, ob das, was du gerade machst gut oder nicht gut ist. Das ist schon der erste Hemmschuh, wenn man kreativ sein will. Und dann kommt bei vielen so genannten arrivierten Künstlern noch dazu, dass das nächste Produkt auch ein Hit sein muss. Diese Vorgaben, die man sich selber macht hemmen die Kreativität. Die Frage schon im Voraus, will das einer überhaupt hören, verstopft so manchen Energiekanal. Es ist die Angst seinen Ruf, sein Ansehen zu verlieren, sich zu blamieren. Deshalb ist man nicht mehr frei und deshalb ist man auch nicht mehr authent. Von diesen Einflüssen muss man sich ganz schnell verabschieden. Ein kreativer Mensch muss bereit sein, sich lächerlich machen zu dürfen. Man muss seinen so genannten guten Ruf aufs Spiel setzen können. Man muss wieder kindlicher denken, wieder Kind werden.

Hithaus: Wie empfindet Ihr diese plötzliche, unglaublich schöpferische Kreativität?

Jogl: Die ist ja nicht über Nacht gekommen, sondern ist etwas, was jeder Mensch in sich trägt. Viele verbergen sie eine Zeit lang, andere ein ganzes Leben, weil sie sich vorm Fernseher nicht blicken. Ich bin mir bewusst, dass sie mein Lebenselexir ist – Im Grunde genommen ist sie eine Form von Liebe, ja so einfach ist das.

Hithaus: Aktuell erscheint zum 1. Juni „Brunner&Brunner Live 2007 – Wir sind ein Feuerwerk“ als DVD und Album. Dies ist ein Livemitschnitt Eures Konzerts vom 16.03.2007 in der Wiener Stadthalle und das Endprodukt enthält daher so gut wie alle Eure großen Hits. Woher kam die Idee für diese Best of – Aufzeichnung?

Jogl: War keine Idee, sondern visualisiert mit „gutem Ton“ unser Schaffen der letzten 15 Jahre. Die Menschen wollen an einem Konzertabend halt die großen Hits hören und so kommt es eben zu einem Hitbildtonträger, der sich sehen und hören lassen kann.

Hithaus: Wo kann man dieses neue Produkt kaufen?

Jogl: Hoffentlich in allen CD Läden. An dieser Stelle ein kräftiger Appell an unsere Plattenfirma Sony BMG, ganz Deutschland damit schön flächendeckend zu versorgen. Außerdem über unsere Homepage www.brunner-brunner.de. In den nächsten Wochen können von dieser Seite aus auch direkte Downloads von sämtlichen Brunner & Brunner Songs gemacht werden. Ein Service, das dem interessierten Musikpublikum die Möglichkeit gibt, gezielt und übersichtlich, Brunner & Brunner Songs, kostengünstig, in einer sehr guten Qualität, einzeln zu beziehen.

Hithaus: Außerdem läuft gerade die Promotion für Euer neues Werk „Wir sind ein Feuerwerk“, passend zum Titel der DVD. Erzählt uns ein wenig über diesen neuen Song!

Jogl: Wie aus einem Vulkan, ist diese Zeile, spontan, aus dem Inneren ausgebrochen – um mit einfachen, aber starken Metaphern, den Menschen nahe zubringen, wie man sich durch Zusammenhalt und dem Glauben an die Liebe und das Leben, sich selbst und andere, stark machen kann.

Hithaus: Wo kann man Eure Lieder legal downloaden?

Jogl: Ich denke überall; bei allen renommierten Downloadanbietern wie zBsp. itunes.

Hithaus: Zu Eurem Song „Mein Leben“ aus dem Album „Ich liebe Dich“ habt Ihr beide ein ganzCharly: Ich glaube, das Wichtigste ist es einfach, nicht immer zu hinterfragen, ob das, was du gerade machst gut oder nicht gut ist. Das ist schon der erste Hemmschuh, wenn man kreativ sein will. Und dann kommt bei vielen so genannten arrivierten Künstlern noch dazu, dass das nächste Produkt auch ein Hit sein muss. Diese Vorgaben, die man sich selber macht hemmen die Kreativität. Die Frage schon im Voraus, will das einer überhaupt hören, verstopft so manchen Energiekanal. Es ist die Angst seinen Ruf, sein Ansehen zu verlieren, sich zu blamieren. Deshalb ist man nicht mehr frei und deshalb ist man auch nicht mehr authent. Von diesen Einflüssen muss man sich ganz schnell verabschieden. Ein kreativer Mensch muss bereit sein, sich lächerlich machen zu dürfen. Man muss seinen so genannten guten Ruf aufs Spiel setzen können. Man muss wieder kindlicher denken, wieder Kind werden.

Jogl: Das ist nichts Besonderes, außer, dass wir uns mit unserem Leben kreativ beschäftigen. Ein auf 4 Minuten zusammen gefasstes Jahrzehntetagebuch, mit melodiösen Bildern gemalt.

Hithaus: In diesem Werk, - „Mein Leben“ - , singt Ihr über Euer eigenes Leben und auch über den Tod. Ist dieses Werk ein Teil einer Auseinandersetzung mit dem eigenen Tod? Wie sieht Euer Verhältnis zu dem unausweichlichen Faktum „Tod“ aus?

Jogl: Ich hatte einen mir sehr wichtigen Menschen in den Tod begleitet. Ein Erlebnis, das mit Worten nicht auszudrücken ist. Der Tod kann die Erfüllung des Lebens sein, wenn du auf deinem Totenbett ein Lächeln hast.

Hithaus: Empfindet Ihr das Älterwerden als schwer?

Jogl: Im Gegenteil es erleichtert ungemein. Die Bedürfnisse, die einem vorgaukeln, dass man ohne sie nicht leben könne, stellen sich immer mehr als Täuschung dar und ich mach von ihnen immer weniger Gebrauch.

Hithaus: Brunner&Brunner sind seit mehreren Jahrzehnten im Schlagergeschäft tätig. Man hört es in Euren Liedern, man sieht es auch in Euren Gesichtern, Ihr habt das Leben voll angenommen und seid tief eingetaucht in all das, was es zu empfinden und zu erfahren gibt. Auf Eurer Internetpräsenz zitiert Ihr Oscar Wild: „Auf dieser Welt gibt es nur 2 Tragödien: Wenn Wünsche enttäuscht werden und wenn sie erfüllt werden. Das zweite ist viel schlimmer.“ Habt Ihr Wünsche? Welche sind das? Wünscht Ihr Euch auch, dass sie erfüllt werden?

Jogl: Wünsche sind eben diese, vom Egoismus genährten Trugbilder, die mich unrund machen. Und wenn ich es einmal geschafft haben sollte, sie nicht mehr zu haben, dann werde ich „wunschlos glücklich“ sein.

Hithaus: Ihr seid beide tiefgründige Personen, könnt Ihr diese Tiefgründigkeit auch mit Euren jeweiligen Ehepartnern teilen?

Jogl: Klar, ansonsten würden wir ja schon längst, getrennte Wege gehen. So lassen wir uns, in einer starken Verbundenheit, jedoch jeden für sich die Freiheit, seine eigenen Wege zu gehen.

Hithaus: Welchen Stellenwert haben Eure Ehen für Euch Zwei?

Jogl: Das Wort Ehe hat für mich und meine Frau im kirchlichen Sinn keine Bedeutung mehr, sondern bezieht sich ausschließlich auf die gesellschaftliche, rechtliche Relevanz.

Hithaus: … denn die Verbundenheit zwischen Euch Brüdern ist auf Grund Eurer Tätigkeit auch so etwas wie eine Ehe geworden?

Jogl: Nur das nicht. Die Eigenständigkeit hab ich, durch die kreative Zusammenarbeit mit Charly, nirgends so gut lernen können. Lasst jedem seine eigene Persönlichkeit, sein eigenes Denken!

Hithaus: Hat diese Konstellation einmal zu Schwierigkeiten geführt?

Jogl: 1000 Mal ? Ja, bestimmt.

Hithaus: Welches Erlebnis Eurer Laufbahn hat Euch besonders bewegt oder amüsiert?

Jogl: Ständiges Belächeln der eigenen Dummheit und Begrenztheit durch anerzogene oder sich selbst auferlegte Muster, die alleine durch meine persönliche Entwicklung, einen großen Mülleimer füllen.

Hithaus: Jogl ist der Jüngere von Euch beiden. Hat Charly da manchmal die Rolle des großen Bruders übernommen? Fliegen zwischen Euch auch einmal die Fetzen?

Jogl: Die sind und werden hoffentlich noch lange fliegen. Vom Wind getragene, flatternde, farbenfrohe Gebilde, die sich dann, wiederum gelandet, in schöne wertvolle B&B Songs verwandeln.

Hithaus: Man sieht Euch auf der Bühne, in den Medien, immer als Einheit – Brunner&Brunner eben. Wo liegt der Unterschied zwischen Euch? Charakterisiert Euch bitte kurz gegenseitig!

Jogl: Wir geben uns die Möglichkeit, den anderen als Projektionsleinwand zu sehen, auf der die stark ähnlichen, guten als auch schlechten Eigenschaften, potenziert durch unsere Blutsverwandtschaft, immer deutlicher zu sehen sind. Unterscheiden voneinander, tun wir uns Menschen doch alle. Gott sei dafür Dank.

Hithaus: Zum Abschluss ein Blick in die Zukunft. Wie wird es weiter gehen mit Brunner&Brunner?

Jogl: Wir wollen …….., na ja , da wären wir wieder bei den Wünschen ;-)

Hithaus: Wo kann man die Tourdaten für 2007 abfragen?

Jogl: Unter www.brunner-brunner.at

Hithaus: Was wünscht Ihr Österreich, Deutschland, der Welt für die Zukunft?

Jogl: Emotionen der Menschen, die Licht ins Dunkel bringen. Gemeinsam können wir die Welt erhellen und Frohmut leben. Mir macht’s Spaß, dieses Leben.

Hithaus bedankt sich herzlich bei Brunner&Brunner für das Interview und wünscht Euch alles Gute und weiterhin viel Erfolg.

Brunner & Brunner - Wir sind ein Feuerwerk

Montag, 25. Juni 2007

„Zu viele Ereignisse im Leben eines Menschen sind unsichtbar“, sagen Brunner & Brunner, „Anderen unbekannt, wie unsere Träume.“ Recht haben sie: Man kann sich kein Gefühl und keinen Traum vorstellen, man muss es erleben!
Charly und Jogl Brunner teilen diese Lebensphilosophie und freuen sich über die vielen Menschen, die mit ihnen gemeinsam auf Erlebnisreise gehen und in Konzerten oder via Tonträger Eindrücke aus der Welt dieser beiden hochkreativen Charaktere sammeln. Es sind wieder viele gewesen, die sich auf der Tournee von der Personality der beiden Brunners überzeugt haben. Eine starke, lebendige Sprache macht ihre Texte aus. Kraftvoll und eingängig ist die Musik. Der Brunner-Stil ist unverwechselbar, er lebt – wie schon gesagt – von Eindrücken, Erlebnissen und Träumen.

Mit Wir sind ein Feuerwerk teilen Brunner & Brunner einmal mehr das Gefühl einer besonderen Liebe mit, die heller als jeder Tag leuchtet und die groß genug ist sich der ganzen Welt mitzuteilen. Die gleichnamige Single erscheint nun am 22. Juni auch im Handel. Es zeichnet sich schon ab: Das wird ein Hit! Eigentlich ist es sogar schon einer. Die Ich liebe dich-Tour, die soeben zu Ende gegangen ist, hat Wir sind ein Feuerwerk als Liebling des Publikums vorgebracht. Dem wird nun mit der Veröffentlichung als Maxi-CD Rechnung getragen. Darauf zu finden: Neben der Album-Version außerdem zwei Remixe (Short und Long), außerdem die Karaoke- und Instrumental-Fassung und eine deutsch-spanische Neuversion des Brunner-Klassikers schlechthin: Wir sind alle über 40. Der offizielle Videoclip Wir sind ein Feuerwerk rundet das Hit-Pack ab. Und für kleines Geld gibt’s die Single Wir sind ein Feuerwerk auch als 2-Track-Single.

Am 1. Juni ist übrigens auch die offizielle Doppel-CD und DVD zur Tour erschienen. Sie trägt das Motto der Tour, und das lautet natürlich Wir sind ein Feuerwerk.

Quelle: Tobias Reitz Sony BMG

CD 88697117602

VÖ am 22.06.2007

www.abella.de/detailanz/produktanzeige.rt?prid=523697

Linktipps:

www.brunner-brunner.at

www.ariola.de

www.sonybmg.de

Monika Martin - Aloha Blue

Mittwoch, 13. Juni 2007

Turbulent ging es zu im vergangenen Jahr – und das bei einer Ausnahmesängerin, die gern der “Stille Star” genannt wird.
Turbulent ging es zu im vergangenen Jahr – und das bei einer Ausnahmesängerin, die gern der “Stille Star” genannt wird. Monika Martin stellte sich im Jahr 2006 erneut der Herausforderung des “Grand Prix der Volksmusik”. Sie vertrat ihr Heimatland Österreich im internationalen Finale und schrieb damit sogar Grand Prix-Geschichte: Durch einen Fehler bei der Punktevergabe wurde ihr der zunächst verliehene 2. Platz noch im Finale wieder aberkannt. Dennoch ging sie als Siegerin aus dem Wettbewerb hervor: Als “Siegerin der Herzen”…

Gutes wird immer von Erfolg gekrönt – so durfte die sympathische Sängerin aus Graz im Herbst 2006 die “Goldene Stimmgabel” als erfolgreichste Interpretin der volkstümlichen Musik entgegen nehmen. Und im Januar 2007 folgte die “Krone der Volksmusik”, als Auszeichnung für die meisten Tonträger-Verkäufe in ihrem Genre.

Doch Monika Martin wäre nicht sie selbst, würde sie sich auf diesen wohlverdienten Lorbeeren ausruhen. Sie ist Perfektionistin und versteht Ehrungen in erster Linie als Herausforderung und Ansporn, genau so weiter zu machen. So hat sie auch an ihrem neuen Album “Aloha Blue” mit ihrem Team sehr intensiv gearbeitet, um den Erwartungen, die ihr treues Publikum an sie stellt, einmal mehr gerecht zu werden. Und was soll man sagen: Sie hat sich dabei selbst übertroffen.

Monika Martin ist bei der Entstehung ihres Albums stets aktiv dabei. Dies beginnt schon bei den Kompositionen und Texten, die sie mit Walter Widemair, Andreas Bärtels und Christian Maier in die passende Form bringt. Es ist für sie charakteristisch, keine oberflächlichen Texte transportieren zu wollen. Ihr Anspruch ist sehr hoch, das verleiht ihrer Musik eine außergewöhnliche Qualität – stets lebensbejahend und positiv. Dennoch darf die berühmte Sehnsucht nie fehlen.
Der renommierte Roman-Verlag Bastei weiß diese Qualität zu schätzen und veröffentlicht zum aktuellen Album eine Sonder-Reihe mit Monika Martin Romanen. Auf der Basis ihrer Lieder entstanden sechs Liebesgeschichten, die parallel zum Album im Handel erhältlich sind.
Doch zurück zur Musik: “Aloha Blue” ist der Titelsong des Albums und gleichzeitig die erste Single-Auskopplung. Gefühlvoll und mitreißend erzählt Monika Martin mit ihrer außergewöhnlichen Stimme die Geschichte einer großen Liebe, die sogar den Tod überdauert. Berührend und trostreich zugleich trifft sie den Zuhörer direkt ins Herz.

Ähnlich treffend die Aussage des Liedes “Wenn sie träumt”. Eine Frau, die auf die große Liebe bis in den Herbst ihres Lebens warten muss. Doch darf sie diese Liebe nicht kompromisslos leben, denn ihr Geliebter ist nicht frei. Da ergibt sich die Frage, ob es sich gelohnt hat, das Herz zu verschenken und sich der Liebe zu öffnen… Aber - Liebe lohnt sich immer! Egal wie es ausgeht!
Hitverdächtig der Song “Milchkaffee”: Immer wieder gibt es Ereignisse und Gewohnheiten denen wir im ersten Moment keine große Bedeutung beimessen. Doch müssen wir plötzlich Abschied von vertrauten Ritualen nehmen, so merken wir erst, wie sehr diese unser Leben bereichert haben. Wenn wir jedoch erkennen, was wirklich wichtig ist, dann sind wir in der Lage, Kleinigkeiten im menschlichen Miteinander nicht als selbstverständlich hinzunehmen. Sondern als das zu sehen, was sie sind: Eine Bereicherung unseres Lebens.

Auch der Titel “Eisprinzessin” weist uns auf Wesentliches hin. Nicht die Fassade eines Menschen, die sich uns auf den ersten Blick offenbart, zeigt uns das wirkliche Wesen. Um dieses zu entdecken, muss man sich ein wenig Mühe geben. Wer die Mauer der vermeintlichen Eitelkeit durchbricht, wird den empfindsamen und verletzlichen Menschen dahinter erkennen. Und wer das einmal geschafft hat, hat einen Freund fürs Leben gewonnen!
“Auf ewig wirklich Dein” – dieses Lied spricht für sich selbst: Der passende Song für einen Heiratsantrag…
Monika Martins Musik zwingt förmlich zum Hinhören und Hineinfühlen Das ist es, was die Menschen so fasziniert: Das Tiefgründige, das Feinsinnige, das zwischen den Zeilen steht.
Und damit bleibt sie trotz all der wunderbaren Erfolgsturbulenzen ihrem Ruf als “Stiller Star” treu und wächst musikalisch über sich hinaus. “Aloha Blue” – das wohl sensibelste Album in der bisherigen Karriere von Monika Martin!
Quelle: Koch Universal

VÖ: 15.06.2007
www.abella.de/detailanz/produktanzeige.rt?prid=522053

Weitere Informationen und aktuelle Termine unter
www.monika-martin.de

Grand Prix der Volksmusik 2007: Vincent & Fernando und die Draufgänger stehen im Finale!

Montag, 04. Juni 2007

Am letzten Wochenende haben sich zwei Koch Universal Music-Acts aus Südtirol und Österreich für das Finale des Grand Prix der Volksmusik 2007 qualifiziert! Am vergangenen Freitag (01.06.) wurden in Südtirol die Interpreten ermittelt, welche das Land im Finale vertreten werden. Das Erfolgs-Duo Vincent & Fernando hat es auch in diesem Jahr unter die Finalisten geschafft. Die Zweitplatzierten aus dem letzten Jahr zählen mit ihrem Beitrag “Zünd eine Kerze an” im Finale am 25. August ohne Zweifel zu den Top-Favoriten. Beim österreichischen Vorentscheid am Samstag (02.06.) haben es die Draufgänger mit dem eingägigen Titel “Nur ein leises Vater unser” unter die vier Finalisten geschafft. Damit werden sie am 25. August für die Alpenrepublik ins Rennen gehen. Mit “Grand Prix der Volksmusik - Vorentscheidung Österreich 2007″ (Best.-Nr. CD 1734865) präsentiert Koch Universal Music den offiziellen Tonträger zur Sendung. Das Produkt ist ab sofort in Österreich überall im Handel oder unter www.abella.at erhältlich.

Tonträgerbemusterung – oder die Story von dem größten Kopierreigen der Welt

Sonntag, 27. Mai 2007

In einem berühmten Song gibt es die Liedzeile „Die Gedanken sind frei…“, ja, aber nur bedingt bei den Bemusterungen.
Es klingt unglaublich, über 8000 Mal gibt es die gleichen Bemusterungstexte für neue Tonträger im Internet. Diese werden von den Plattenfirmen vorgegeben. Leider fragt man sich dabei manchmal, wo der Zusammenhang zum genannten Tonträger ist und zum anderen sind diese Texte manchmal so schwülstig, dass sie jeder Realität fern bleiben. Dabei bedient man sich so manchen Tricks um die Gegenmaßnahmen der Suchmaschinen zu umgehen. Die Frage, die hier steht, wer liest das eigentlich? Ein potentieller Käufer kann damit nichts anfangen, oder was soll dieser mit dem Wertegang des Künstlers, wenn es um eine CD geht. Weder wird jemals etwas Genaues Ausgesagt, noch kommt es zu einer Qualitätseinstufung des Tonträgers von der technischen Seite her. Die Krönung des ganzen bilden Seiten auf denen CD an CD bemustert wird, ohne jegliche Unterteilung und andere Informationen.
Viele CDs liefern nicht einmal einen Stereo- Ton, oder sie haben unter der Datenreduktion gelitten. In eine Bemusterung gehören auch Kritik und Qualitätsmerkmale. Natürlich ist es klar, dass die Plattenfirma alles in den Himmel hebt, aber wir leben in einer Demokratie und nicht in einer Diktatur, auch wenn man an letzteres öfters erinnert wird. Spricht man die Promotionsszene darauf an, so bekommt man wenn überhaupt zu hören, das man auf diesen und jenen angewiesen sei und damit eine abweichende Beurteilung nicht möglich sei. Auf der Strecke bleibt der Kunde, er wird einfach zugetextet.
Nichts gegen Werbung, aber in Maßen. Die Industrie hat aus den Erfahrungen des Werbefernsehens nichts gelernt.
Ein Tipp: Wer wissen möchte, was eine CD taugt sollte in den Fachhandel gehen und sich diese dort anhören. Des Weiteren findet er zum Beispiel bei dem Internetversandhaus Amazon (www.amazon.de) Rezensionen von Käufern, mit denen er etwas anfangen kann. Da bekommt der Interessent auch einmal negative Beurteilungen, die diesen zu mindestens nachdenklich machen, zu lesen.

Matthias Bärthel

TV-und CD-Tipp: “Gut Aiderbichl - Das goldene Herz für Tiere”

Freitag, 25. Mai 2007

Gut Aiderbichl ist eine Begegnungsstätte zwischen Mensch und Tier. Eine gepflegte Stallidylle mit freilaufenden Tieren. Diese großartige Einrichtung bietet die Kulisse für die neue TV-Sendung “Gut Aiderbichl - Das Goldene Herz für Tiere”. Francine Jordi, Marc Pircher und Sonja Weissensteiner begrüßen gemeinsam die größten Stars der Volksmusik- und Schlager-Szene wie die Kastelruther Spatzen, die Klostertaler, das Nockalm Quintett, Patrick Lindner, Monika Martin, Stefanie Hertel, Nik P., Münchner Zwietracht u.v.m. Natürlich werden auch die drei Moderatoren in der Sendung ihren musikalischen Beitrag leisten. Das Programm bietet eine gelungene Mischung aus Tradition, Volksmusik und Schlager. “Gut Aiderbichl - Das goldene Herz für Tiere”, 26.05., 20.15 Uhr/BR Mit “Gut Aiderbichl - Das goldene Herz für Tiere” (Best.-Nr. CD 1734735) präsentiert Koch Universal Music den offiziellen Tonträger zur Sendung. Auf dem Album sind die Stars aus der Sendung mit ihren Hits vertreten. Das Album gibts ab dem 25. Mai überall im Handel oder unter www.abella.de.

Lollies - Live Hits - Tour 2007

Freitag, 25. Mai 2007

Sie wirken so frisch, als seien sie gerade erst aus dem Ei geschlüpft…
Sie wirken so frisch, als seien sie gerade erst aus dem Ei geschlüpft…

Und dennoch sind die Lollies bereits im 15. Jahr “live on Tour”. Des Rätsels Lösung: Ihr Dauer-Jungbrunnen ist und bleibt nun mal die (Live-)Bühne. Für die breite Öffentlichkeit existieren die Lollies ohnehin erst seit gut einem Jahrzehnt (das macht die Herren und die sympathische Dame natürlich wieder sehr viel jünger…).

Exakt vor zehn Jahren nämlich entstand ihr Mega-Hit “Wahnsinn… (Hölle, Hölle, Hölle)” (bis heute auf mehr als zehn Millionen Tonträgern verewigt!).

Seither begeisterten Sie auf über mehr als tausend Konzerten mit ihrer witzig-spritzigen und ungeheuer aufwändigen Bühnenshow, wie sie Deutschland einig Partyland bis dato noch nicht erlebt hat. Zudem waren sie in zahlreichen prominenten TV-Shows zu sehen. Keine Party ohne die Lollies!

All dies ist Anlass genug, die neue Doppel-CD “Live Hits - Tour 2007″ auf den Markt zu bringen - randvoll gespickt mit Hits und Superhits.

Die Lollies präsentieren sich auf den zwei Silberlingen von ziemlich allen musikalischen Seiten, spielen ihre gesamte musikalische Bandbreite aus und streifen aktuelle Chart-Hits genauso wie die größten Oldie-, Schlager- und Partyhits aller Zeitenbis hin zu ihren eigenen Krachern.

Unterm Strich folgt über 2,5 Stunden Hit auf Hit!

Kein Wunder, dass die Lollies verschmitzt zu Protokoll geben: “Wir denken, Live Hits - Tour 2007 ist das wahrscheinlich geilste Party-Album aller Zeiten”.

smago! meint: Mit diesem famosen (und ungemein abwechslungsreichen) Doppelalbum bringen die Lollies nicht nur selbst die müdeste Party in Schwung, sondern die Lollies beweisen einmal mehr, dass sie keine Lutscher sind…

Der besondere “Kick” ist das bei der Doppel-CD inkludierte Online Special mit Titeln, die nur online unter www.musicload.de, www.aol.de, www.itunes.com, www.partyload.de etc. verfügbar sind. “Deutschlands Party-Band Nr. 1″ geht nun mal mit der Zeit…
Quelle: Update Media Group & SMAGO.de

TITELLISTE

CD1

01 Wahnsinn (..Hölle, Hölle, Hölle)
02 Kumbaja
03 Cowboy & Indianer
04 The Way To Amarillo
05 Mama Mia
06 Gimme! Gimme! Gimme!
07 Super Trouper
08 Z’ruck zu Dir (Hallo Klaus)
09 Sweet Home Alabama
10 Hey, wir woll’n die Eisbärn seh’n
11 Tutti Frutti
12 Rock Around The Clock
13 Surfin’ USA
14 See You Later, Alligator
15 No No Never
16 First A Date
17 Wenn Du denkst Du denkst, dann denkst Du nur Du denkst
18 La Bamba
19 Volare
20 What’s Up ?
21 YMCA
22 Relight My Fire
23 Give It Up
24 Nur wegen Dir
25 Ein Stern (der Deinen Namen trägt)
26 Don’t Go
27 Kids In America
28 Be My Lover
29 First Day Of My Life
30 Mama Loo
31 Barbara Ann
32 Who Knew ?
33 How Do You Do!
34 The Look
35 Joyride

CD 2

01 Ich glaub es geht schon wieder los
02 Mama Maria
03 Du hast mich tausendmal belogen
04 Ganz großes Kino
05 Viva Colonia
06 Ladioo
07 Hände zum Himmel
08 Zillertaler Rock (Zillertaler Hochzeitsmarsch)
09 Run Run Away
10 Cotton Eye Joe
11 Oh Suzanna
12 Verdammt ich lieb’ Dich
13 Aloha Heja He
14 Weiß der Geier
15 Wieder alles im Griff
16 Gute Freunde kann niemand trennen
17 Über den Wolken
18 Breakaway
19 Gern haben
20 Theo, wir fahr’n nach Lodz
21 Jump
22 I Was Made For Lovin’ You
23 We Are The Champions
24 54, 74, 90, 2010
25 Feel
26 It’s So Easy
27 Twist And Shout
28 Don’t Ha Ha
29 Goodbye
30 You Can’t Hurry Love
31 Way To Your Heart
32 Walking On Sunshine
33 Hier kommt Alex
34 Thank You For The Music

+ ONLINE-Special:

-Ü30
-Zirtaki (Zorba)
-(I’ve had) The Time Of My Life
-Rama Lama Ding Dong
-Ich bin ich
-Aber bitte mit Sahne
-Ehrenwertes Haus
-Mit 66 Jahren
-Ich war noch niemals in New York
-Griechischer Wein
-Axel F
-Moonlight Shadow
-Stand By Me

Titelpräsentation

Sonntag, 20. Mai 2007

Es kommt etwas auf uns zu…
In Hennef stellte die zierliche Grazerin Monika Martin den Titelsong ihrer neuen CD Aloha Blue vor. Die Zuschauer der 21. Benefiz – Gala in Hennef bekamen einen schönen inhaltlich traurigen Titel zu hören. Dieser mit viel Inbrunst gesungene Song dürfte die Richtung des neuen Tonträgers der romantischen Interpretin aus Graz vorgeben. Man sollte gespannt sein auf diese CD, die voraussichtlich am 15. Juni auf dem deutschen Markt erscheint. Den Titelsong wird Monika Martin im nächsten Musikanten Stadl singen. Dieser hat dann dort sein Fernsehdebüt. Kurz gesagt, man kann sich auf einen neuen anspruchsvollen Tonträger einrichten.

Matthias Bärthel

Deutscher Vorentscheid zum “Grand Prix der Volksmusik 2007″

Mittwoch, 16. Mai 2007

Am Donnerstag (17.05.) findet in München der diesjährige deutsche Vorentscheid zum “Grand Prix der Volksmusik 2007″ statt. Dann werden wieder 15 Interpreten um die Gunst des Publikums kämpfen, um einen der vier begehrten deutschen Finalplätze zu ergattern. Mit Gentlemen of Trumpets, Claudia & Alexx, Marcel, Allgäu Power, Marina und Tommy Benz schickt Koch Universal Music in diesem Jahr gleich sechs besondere Acts ins Rennen. Die Entscheidung wer aus Deutschland ins Finale (25.08./in Wien) einzieht, haben natürlich auch in diesem Jahr wieder die Zuschauer an den Fernsehgeräten in der Hand. Per Telefonvoting können sie ihren Favoriten wählen und wir würden uns sehr freuen, wenn es unsere Interpreten auf ihre persönliche Favoritenliste schaffen. Als Special Guest werden mit Stefanie Hertel & Stefan Mross, Judith & Mel und Marianne & Michael die “Traumpaare der Volksmusik” in der Sendung auftreten. Das Grand Prix-Finale findet in diesem Jahr am 25. August in Wien statt. “Deutscher Vorentscheid zum “Grand Prix der Volksmusik 2007″, 17.05., 20.15 Uhr/ZDF Koch Universal Music präsentiert mit “Grand Prix der Volksmusik - Deutsche Vorentscheidung 2007″ (Best.-Nr. CD 1732645) den offiziellen Tonträger zur Sendung. Auf dem Sampler sind alle Interpreten, die am Vorentscheid teilnehmen, vertreten. Das Produkt gibts überall im Handel oder unter www.abella.de.

Dschinghis Khan - 7 Leben

Montag, 14. Mai 2007

Der Mongolenherrscher Dschinghis Khan eroberte mit seinen Reiterhorden im 13. Jahrhundert einen Großteil der damals bekannten Welt.
Der Mongolenherrscher Dschinghis Khan eroberte mit seinen Reiterhorden im 13. Jahrhundert einen Großteil der damals bekannten Welt. Einer bunten, historisch kostümierten Musikgruppe aus München gelang Jahrhunderte später auf musikalischem Gebiet im Handstreich das gleiche.
Dschinghis Khan gewannen alle wichtigen Musikpreise, bekamen Gold und Platin in 20 Ländern und verkauften nicht weniger als 20 Millionen Tonträger. Sie waren in 240 TV-Shows zu Gast und lachten uns von unzähligen Titelseiten der größten Magazine entgegen. Dschinghis Khan sind weltweit betrachtet eine der erfolgreichsten Gruppen, die Deutschland je hervorgebracht hat. Und jetzt die Sensation: Dschinghis Khan reiten wieder über die Bühnen der Welt!

Endlich wird es wieder ein neues Dschinghis Khan-Album “7 Leben” (Best.-Nr. CD 1724121) mit neuen Titeln geben. Das Konzept ist das Alte, der Sound von Alfons und Hermann Weindorf ein Neuer. Wichtig dabei die bewährten Songtexte Bernd Meinungers, die uns wieder in die Welt der Mythen und der Geschichte der Mongolen einladen. Ein inhaltlicher Bezugspunkt, der zweifellos auch ein wichtiger Fingerzeig hin zum “Kultstatus” der Gruppe über die letzten 28 Jahre ist. Heißer Tanz zu packender Musik eingerahmt von einer gigantischen Bühnenshow: Das sind Dschinghis Khan 2007. Die einzigartige Musik und die inspirierte Kostümshow mit Pferden, Kamelen und viel Feuerwerk werden die Menschen von den Stühlen reißen. Auch 28 Jahre nach Gründung der Gruppe, haben Dschinghis Khan nichts von ihrer Faszination verloren. Die Welt hat auf ihre Rückkehr gewartet. Das Warten hat nun ein Ende…
Quelle: Koch Universal

Die aktuellen Tourdaten und weitere Informationen finden Sie unter www.dschinghis-khan.com

TV-TERMINE:
13.05.07 ZDF/ORF Willkommen bei Carmen Nebel 20.15 Uhr
28.07.07 ZDF Carmen Nebel Sommer Spezial 20.15 Uhr

Titelliste:
1. Temudschin - Dschinghis Khan
2. Brennende Taiga - Dschinghis Khan
3. In der Mongolei - Dschinghis Khan
4. Rote Sonne über Kasachstan - Dschinghis Khan
5. Die goldne Horde Dschinghis Khans - Dschinghis Khan
6. Doswidanje - Dschinghis Khan
7. Der Teufel kann warten - Dschinghis Khan
8. Wie Feuer im Wind - Dschinghis Khan
9. Dschinghis Khan - Dschinghis Khan
10. Moskau - Dschinghis Khan
11. Samurai - Dschinghis Khan
12. Hadschi Halef Omar - Dschinghis Khan
13. Rocking Son Of Dschinghis Khan - Dschinghis Khan
14. China Boy - Dschinghis Khan
15. Moskau - Dschinghis Khan

VÖ: 11.05.2007
http://www.abella.de/detailanz/produktanzeige.rt?prid=519107

Biografie:
Der Mongolenherrscher Dschinghis Khan eroberte mit seinen Reiterhorden im 13. Jahrhundert einen Großteil der damals bekannten Welt. Einer bunten, historisch kostümierten Musikgruppe aus München gelang Jahrhunderte später auf musikalischem Gebiet im Handstreich das gleiche. Dschinghis Khan gewannen alle wichtigen Musikpreise, bekamen Gold und Platin in 20 Ländern und verkauften nicht weniger als 20 Millionen Tonträger. Sie waren in 240 TV-Shows zu Gast und lachten uns von unzähligen Titelseiten der größten Magazine entgegen. Dschinghis Khan sind weltweit betrachtet eine der erfolgreichsten Gruppen, die Deutschland je hervorgebracht hat. Und jetzt die Sensation: Dschinghis Khan reiten wieder über die Bühnen der Welt!

Das Superding “Dschinghis Khan” beschrieb ein junger Journalist das Phänomen für ein Jugendmagazin im April 1980: “Manche üben jahrelang, Tag und Nacht. Sie wollen ins Fernsehen oder wenigsten ins Schallplattenstudio. Aber am Ende spielen sie nur auf dem Dorf beim Turnverein und beim Feuerwehrball. Popmusik ist ein hartes Brot. Aber es gibt auch Genies in der Szene. Zum Beispiel die Super-Gruppe Dschinghis Khan. Diese Gruppe hatte schon einen Super-Hit, bevor es sie überhaupt gab. Ihr Hit – er heißt auch Dschinghis Khan – ist hauptsächlich Rhythmus und Tanz. Trotzdem bekam er die Goldene Schallplatte. Und eigentlich ist die Musik auch gar nicht so wichtig dabei. Die Hauptrollen spielen: ein cleverer Produzent, ein cleverer Texter, ein cleverer Choreograph (für den Tanz), ein cleverer Kostüm-Designer, eine clevere, schlagfertige Künstlergruppe und viele, viele clevere Teenager mit viel Taschengeld. Fertig ist der Hit.”

So wollte es der Komponist und Produzent Ralph Siegel. In den Pioniertagen bei der Entstehung von Dschinghis Khan war er Spezialist für besondere Einfälle. Er wollte den “Grand Prix de la Chanson d’Eurovision” gewinnen, den Preis der europäischen Fernsehanstalten, damals die wichtigste Trophäe im Pop-Geschäft. Das Lied vom Mongolen-Fürsten Dschinghis Khan war dafür sehr gut geeignet: Musikalisch wie ein Presslufthammer mit einem einfachen, aber genialen Text.

“Dsching, Dsching, Dschinghis Khan Hey Reiter, ho Leute, hey Reiter immer weiter Dsching, Dsching, Dschinghis Khan Auf Brüder, sauft Brüder, rauft Brüder immer wieder…” (Der Text stammte übrigens nicht von Goethe, sondern von einem Freund des Produzenten, Dr. Bernd Meinunger, von Beruf Agrar-Ökonom.)

Aus nahe liegenden Gründen muss man bei der Interpretation solcher Kunstwerke dem Zuschauer mehr liefern als Musik und Text. Man nimmt dafür am besten, bunte Kostüme, grelle Lichteffekte und wilde Tänze. Schnell fand Siegel eine solche Gruppe, schnell deshalb, weil es schon Februar war und der 31. März 1979 immer näher kam, der Tag des “Grand Prix” in Jerusalem /Israel. Es suchte vor allem Charakterköpfe, Typen, die aussahen wie Dschinghis Khan – oder so ähnlich.

Und er fand das Ehepaar Wolfgang und Henriette Heichel (er: ein ehemaliger Student der Zahnmedizin und Kunstpädagogik, Studiosänger, Komponist und Produzent; sie: Zahnarztgehilfin, Mannequin und Eiskunstläuferin), Lesley Mandoki (mit Schnauzbart und Mähne, Ungar, Jazzmusiker), Louis Potgieter (mit Krone, Profi-Tänzer aus Südafrika), Edina Pop (Schlagersängerin, auch aus Ungarn) und Steve Bender (mit Glatzkopf).

Die Gruppe war also beisammen. Nun musste es schnell gehen. Alles lief nach einem genauen Zeitplan. Der Choreograph Hannes Winkler plante den großen Auftritt. Jede Bewegung wurde geübt und einstudiert. Zur gleichen Zeit entwarf der Mode-Designer Marc Mano in München möglichst irre Kostüme, welche bis heute Kultstatus haben. Vier Wochen nach der Gründung gewannen “Dschinghis Khan” mit großem Abstand die deutsche Vorauswahl für den Grand Prix. Zwei Wochen später ging es nach Jerusalem.

Der 4. Platz beim Grand Prix war auch der erste internationale Durchbruch. Schon wenige Wochen später bekam die Gruppe eine Goldene Schallplatte, auch für damalige Verhältnisse stolze 500.000 verkaufte “Dschinghis Khan”. Weitere Hits im selben Stil folgten: “Moskau”, “Rocking Son Of Dschinghis Khan”, “Hadschi Halef Omar”, “Rom”; ein Erfolg jagt den anderen. Es regnete Gold und Platin aus der ganzen Welt, neben Deutschland aus insgesamt 20 Ländern, darunter Japan, Australien, Korea, Holland, Belgien, Israel, Dänemark, Schweden, Schweiz, Norwegen und Finnland. Auch die ehemaligen Staaten der UDSSR gehörten zu den ganz großen Liebhabern der Musik von Dschinghis Khan. In diesen Territorien setzten Dschinghis Khan mehr Platten ab, als im Rest der Welt!

In Israel und Japan belegte die Gruppe souverän Platz 1 der Charts. In Japan sogar in der deutsprachigen Version, was bis zum heutigen Tag keinem weiteren Künstler hierzulande gelungen ist. Sie gewannen u.a. den Deutschen Schallplattenpreis den “Bambi”, den “Goldenen Löwen von Radio Luxemburg und die “Goldene Europa” des deutschen Rundfunksenders Europawelle Saar. So einfach ist das mit der internationalen Bilderbuchkarriere. Dschinghis Khan waren ein glamouröses Aushängeschild für den Sound “Made In Munich”, welcher in dieser Zeit die amerikanischen und weltweiten Charts beherrschte.

Nach zwei Alben verließ Steve Bender 1981 vor Veröffentlichung des Albums “Wir sitzen alle im selben Boot” aus mannigfaltigen Gründen die Band. Mit “Pistolero” und “Loreley” landeten Dschinghis Khan trotz des schweren Verlustes noch mal große Hits. Doch Dschinghis Khan lösten sich ohne Vorwarnung spontan auf. Was war passiert? Gerüchte gibt es viele, sei es über gravierende Unstimmigkeiten zwischen Dschinghis Khan und ihrer Plattenfirma oder Probleme innerhalb der Gruppe…

Tänzer und Frontfigur der Band, Louis Hendrik Potgieter, verstarb 1993 an Aids in seiner Heimat Kapstadt/ Südafrika. In der Folge entstanden viele Remixe und Medleys der bekannten Dschinghis-Khan-Hits, so z.B. der Titel und das Album “Huh Hah Dschinghis Khan” (1993) oder die “History of Dschinghis Khan” (1999).

Heinz Gross, Musikmanager aus Augsburg war die treibende Kraft der Reunion von Dschinghis Khan. Er führte die Originalmitglieder der Gruppe im Herbst 2005 wieder zusammen. Mit alten und neuen russischen Freunden produzierte Heinz Gross das “Reunion”-Konzert”, das Dschinghis Khan am 17. Dezember 2005 in Moskau gaben. Die Bühnenproduktion in der Moskauer Olympiski Arena umfasste 26 Sattelschlepper Equipment und Bühnenaufbauten mit einer Last von über 300 Tonnen Ladung. Die Gründungsmitglieder Steve Bender, Edina Pop, Henriette Strobel (ehem. Heichel) sowie Wolfgang Heichel inszenierten zusammen mit 72 Mitwirkenden die Dschinghis Khan Revue mit allen Hits und Titeln aus dem 79er Erfolgsalbum “Dschinghis Khan” unter großen Beifallsstürmen vor ca. 30 000 Zuschauern. Der Russische Sender ORT 1 übertrug das Konzert weltweit. Die Show erhielt als beste russische Musikshow des Jahres einen begehrten Fernsehpreis.

Am 7. Mai 2006 verstarb Steve Bender nach einer langen, schweren Krebserkrankung. Ein schwerer Schlag für die letzten drei Bandmitglieder. Sollte man jetzt endgültig aufhören? Nach langem Überlegen traf die Formation den Entschluss – auch in Gedenken an Steve Bender und Louis Hendrik Potgieter – weiterzumachen. Am 15. Juli 2006 fand ein erneuter Auftritt zusammen mit der Tanztruppe “The Legacy of Genghis Khan” im Stadion von Ulan Bator (Mongolei) statt. Die Gruppe feierte als Headliner den 800sten Geburtstag, zusammen mit den Ur-Ur-Ur…-Enkeln des Mongolenherrschers Dschinghis Khan. Eine riesige Show mit Pferden, Kamelen und Tänzern vor großer Kulisse erblickte das Licht der Welt. Die überzeugende optische Umsetzung und eine aufwändige Choreographie der Songs waren immer schon fester Bestandteil der Auftritte und prägten das Image von Dschinghis Khan. Und genau so ist es auch heute! Die Mitglieder von “The Legacy of Genghis Khan”, die die Original-Mitglieder Wolfgang Heichel, Henriette Strobel und Edina Pop auf der Bühne sängerisch und tänzerisch unterstützen, entstammen aus renommierten Ausbildungsstätten für Musical-Talente. Diese Weltklasse-Tänzer und -Sänger machen die Bühne tänzerisch und akrobatisch zum gefürchteten Mongolenlager. Als Choreograph ernannte die Gruppe Claus Kupreit, einen jungen talentierten Ausnahmetänzer, der das musikalische Programm der Gruppe tänzerisch mit “The Legacy Of Genghis Khan” begleitet.

Über die Figuren der “Legacy of Genghis Khan” ist ein kurzer Blick auf die Dramaturgie der Show zu gewinnen. Das wäre erstmal Eltuya - die Streitaxt. Sie ist eine wilde Kriegerin und die Tochter vom Khan. Er wollte einen Sohn und das Kind wurde ein Mädchen. Sie reitet auf einem schwarzen Hengst mit einer mongolischen goldenen Streitaxt. Dann Fürst Ögödei, ein Sohn des Khan. Er ist ein brillanter Tänzer und wirbelt wie ein Derwisch über die Bühne. Igei ist ebenfalls ein Sohn des Khan. Er ist ein hübscher mongolischer Dandy und mehr Popstar als Krieger. Die Frauen lieben ihn. Prinzessin Ohla ist Papas Liebling und wird wie es sich gehört in der Sänfte über die Bühne getragen. Kämpferisch und wüst kommt Yassa daher. Er ist ein wilder Krieger vor dessen Schwert kein Kopf sicher ist. Sein Kampfesbruder ist Cash, ein gefährlicher schwarzer Krieger, der einst in der Schlacht von Dschinghis Khan gefangen genommen wurde und jetzt mit ihm in den Kampf zieht. Eine weitere herausragende Figur ist die gelenkige Schwertkämpferin Yesugan, sie wurde als Kind aus einem Dorf geraubt und kämpft jetzt ebenfalls an der Seite Dschinghis Khans. Sie ist eine wahre Meisterin des Säbeltanzes.

Jetzt endlich wird es auch ein neues Dschinghis Khan-Album “7 Leben” mit neuen Titeln geben. Das Konzept ist das Alte, der Sound von Alfons und Hermann Weindorf ein Neuer. Wichtig dabei die bewährten Songtexte Bernd Meinungers, die uns wieder in die Welt der Mythen und der Geschichte der Mongolen einladen. Ein inhaltlicher Bezugspunkt, der zweifellos auch ein wichtiger Fingerzeig hin zum “Kultstatus” der Gruppe über die letzten 28 Jahre ist. Heißer Tanz zu packender Musik eingerahmt von einer gigantischen Bühnenshow: Das sind Dschinghis Khan 2007. Die einzigartige Musik und die inspirierte Kostümshow mit Pferden, Kamelen und viel Feuerwerk werden die Menschen von den Stühlen reißen. Auch 28 Jahre nach Gründung der Gruppe, haben Dschinghis Khan nichts von ihrer Faszination verloren. Die Welt hat auf ihre Rückkehr gewartet. Das Warten hat nun ein Ende…
Quelle: Koch Universal

Dschinghis Khan startet Comeback!

Donnerstag, 10. Mai 2007

Dschinghis Khan gewannen alle wichtigen Musikpreise, bekamen Gold und Platin in 20 Ländern und verkauften nicht weniger als 20 Millionen Tonträger. Dschinghis Khan sind weltweit betrachtet eine der erfolgreichsten Gruppen, die Deutschland je hervorgebracht hat. Und jetzt die Sensation: Dschinghis Khan reiten wieder über die Bühnen der Welt!!! Und zwar am 13. Mai in “Willkommen bei Carmen Nebel”. Daneben erscheint auch ein neues Dschinghis Khan-Album “7 Leben” (Best.-Nr. CD 1724121). Das Konzept ist das Alte, der Sound von Alfons und Hermann Weindorf ein Neuer. Wichtig dabei die bewährten Songtexte Bernd Meinungers, die uns wieder in die Welt der Mythen und der Geschichte der Mongolen einladen. Ein inhaltlicher Bezugspunkt, der zweifellos auch ein wichtiger Fingerzeig hin zum “Kultstatus” der Gruppe über die letzten 28 Jahre ist. Heißer Tanz zu packender Musik eingerahmt von einer gigantischen Bühnenshow: Das sind Dschinghis Khan 2007. Das Album gibt es ab sofort überall im Handel oder unter www.abella.de .

Spassmaschine - Power-Schlager-Pop ohne Gnade

Samstag, 28. April 2007

SpassmaschineFast jeder kennt “Ragazza” aus dem Mallorca-Urlaub, aus dem Tanzcafe, aus den Party-Charts oder von vielen Compilations. Die Interpreten dieses Songs jedoch, kennt man in Deutschland noch nicht so richtig, obwohl sie wohl einer der wenigen Bands aus dem deutschsprachigen Sektor sind, die auch international erfolgreich vertreten ist.

Spassmaschine dürfte wohl die einzige deutsche Partyband sein, die einen Plattenvertrag bei Warner-Music Skandinavia für Schweden, Finnland, Norwegen und Dänemark ihr Eigen nennen darf.

Daher sind Reiner, Ralf und Frank von Spassmaschine diese Woche “Künstler(in) der Woche” bei Hithaus:

Hithaus: Spassmaschine ist noch ein ganz junges Gesicht im Schlagergeschäft und besteht eigentlich aus zwei Musikern einer der erfolgreichsten Live-Rockband´s Deutschlands und einem Schauspieler. “Alte Hasen” im Musikgeschäft, jedoch Neulinge in der Schlagerbranche. Wie kam es zur Gründung von Spassmaschine?

Spassmaschine: Wir wollten einfach für uns mal eine Sache in Angriff nehmen, bei der man wirklich, aber auch wirklich auf keine Sachen Rücksicht nehmen muss, sondern auch Titel schreibt, die für manchen vielleicht etwas „derbe“ klingen mögen, uns aber ne Menge Fun bereiten. Das ist bei Rockmusik im Allgemeinen sehr schwer, und in Englisch macht das nicht ganz so viel Laune, in Deutsch klingt so was dann mit dem richtigen Sound einfach cool. So kam dann die Idee für die Band von mir (Kern Rainer) und meinem Bruder Ralf, wir fragten den Texter Frank Heck, und so ging es los.

Hithaus: Das Motto von Spassmaschine ist Spassmaschine. Was soll das genau bedeuten?

Spassmaschine: Das ist eigentlich oben schon miterklärt. Halt einfach alles machen was Spass macht….Und das klappt echt prima.

Hithaus: Spassmaschine bedient den Sektor der Partymusik. Warum ausgerechnet deutsche Partymusik?

Spassmaschine: Schlager Fans sind ein sehr dankbares Publikum, das ist keine „Schleimerei“. Die Treue, welche zum betreffenden Star entgegengebracht wird ist einmalig. Weil man da unglaublich viele Möglichkeiten in Sachen Sound hat, und wenn’s gescheit gemacht ist, auch ordentlich knallt. Darum geht es bei der Art von „Musik“

Hithaus: Mancher Schlagerfan empfindet den Partyschlager als anspruchslos und minderwertiger als Schlager oder Fox. Welche Argumente halten Sie hier dagegen?

Spassmaschine: Na ja, so ganz Unrecht hat der Fan da nicht, wir behaupten nun wirklich nicht von uns wir hätten Arien oder Operetten geschrieben. Wozu auch, wie schon gesagt, der Spass steht an 1. Stelle, und sonst nichts, wenn man die Songs minderwertiger empfindet, einfach nicht hinhören….

Hithaus: Ihre Debütsingel heißt „Ragazza“ und ist nicht nur in Deutschland, sondern auch in den skandinavischen Ländern veröffentlicht worden. Sind Sie zufrieden mit dem Ergebnis Ihrer ersten Platte? Wie hat man in den skandinavischen Ländern auf deutsche Partymusik reagiert?

Spassmaschine: Nun es gab verschiedene Reaktionen, im Allgemeinen doch recht gut, vielleicht gibt es ja eine Nachfolgesingle, mal schauen.

Hithaus: Was gibt es aktuell von Spassmaschine zu hören?

Spassmaschine: Unser aktueller Titel nennt sich „Edeltraud“, und geht ordentlich ab. Neue Titel sind in der Mache.

Hithaus: Kann man Ihre Songs auch downloaden? Wenn ja, wo gibt es die Möglichkeit Ihre Musik legal down zu loaden?

Spassmaschine: Ja, zum Beispiel bei Musicload, AOL oder i-Tunes

Hithaus: Was planen Sie als weitere Schritte für Spassmaschine?

Spassmaschine: Weitere Songs zu schreiben, unsere Ideen sprudeln, und viel gute Laune mit dem Krawall haben…

Hithaus: Kann man Spassmaschine auch live erleben?

Spassmaschine: Wir sind in Planung, Gigs für Spassmaschine, zusammen mit unserer Rockband ins Programm zu nehmen, da gibt es einige konzeptionelle Dinge, die noch geklärt werden müssen, dann geht’s im Prinzip los. Wenn alles gut geht, kommen da gut 50 bis 60 Termine im Jahr zusammen. Lassen wir uns mal überraschen.

Hithaus: Die Szene des Partyschlagers ist sehr dicht besetzt, wo sehen Sie die Berechtigung von explizit Ihrer Gruppe? Haben Sie schon besondere Erfahrungen mit dem Klientel des Schlagers gemacht?

Spassmaschine: Wir fahren zwar einen ähnlichen Sound wie alle Kollegen auch, doch unsere Texte sind schon ein bissi mehr als „Saufen, Titten“ etc., wobei das jetzt nicht andere Songs schmälern soll…..

Hithaus: Charakterisieren Sie die Mitglieder von Spassmaschine! Sind Sie sich immer bei allen Entscheidungen einig, oder fliegen bei Spassmaschine auch einmal die Fetzen?

Spassmaschine: Na, wenn dauernd die Fetzen fliegen würden, müssten wir uns umbenennen. Scherz beiseite, das läuft in der Tat ziemlich harmonisch ab. Wenn einer von uns eine Idee hat, wird es ausprobiert, klingt das Ganze dann nicht, kommt der Song auf die Ersatzbank. Ganz einfach und ohne Stress.

Hithaus: Haben Sie neben dem Beruf auch privat Verbindung zu einander?

Spassmaschine: Na logisch, Ralf und ich sehen uns beinahe täglich, Frank, der ja als Beruf noch Schauspieler ist, treffen wir oft, falls wir nicht zusammen schreiben, in unserer Stammkneipe, zum gemeinsamen „Pilsje“.

Hithaus: Nennen Sie uns bitte für jedes Mitglied einzeln die 3 Dinge, die Ihnen im Leben am wichtigsten sind, außer der Musik.

Spassmaschine: Das ist bei uns dreien gleich. Familie, Gesundheit und die Freunde.

Hithaus: Wie stehen die Partnerinnen von Ihnen zu Ihrem Projekt Spassmaschine?

Spassmaschine: Manchmal wird schon die Stirn gerunzelt, wenn wir mit unseren neuesten Schandtaten aufweisen, aber im Grossen und Ganzen sehen das die Mädels sehr interessiert, und haben auch Ihren Spass daran.

Hithaus: Alle Welt jammert, dass die Tonträgerverkäufe immer weiter zurück gehen. Was hat Spassmaschine zu den düsteren Prognosen für die Musikindustrie zu sagen?

Spassmaschine: Nun, uns wäre es auch lieber mit einem Mal tausende Platten zu verkaufen, da es aber nicht mehr so läuft, muss man sich anderweitig umsehen, wie z.B. live Auftritte, Downloads etc. Ein bissel was geht immer

Hithaus bedankt sich herzlich bei der Gruppe Spassmaschine für das Interview und wünscht Ihnen alles Gute und viel Erfolg

Francine Jordi: Gold in der Schweiz!

Dienstag, 24. April 2007

Freudige Überraschung für Ausnahmetalent Francine Jordi: Anlässlich Ihres Gastauftrittes beim Schweizer Vorentscheid zum “Grand Prix der Volksmusik 2007″ am vergangenen Samstag (21.04.), durfte Francine vor laufenden Kameras eine Goldauszeichnung für über 20.000 in der Schweiz verkaufte Tonträger ihres Albums “Im Garten meiner Seele” (Best.-Nr. CD 2324975) entgegennehmen. Mit der franz. Fassung “Dans le jardin de mon âme” des gleichnamigen Titels trat Francine bereits 2002 für die Schweiz beim “Grand Prix d´Eurovision” an. Für Francine Jordi ist die Auszeichnung bereits die dritte goldene Schallplatte! Wir gratulieren recht herzlich!

Edith Kambor bringt SWING in den Frühling

Donnerstag, 19. April 2007

Mit ihrer Debüt-Single “Blauer Himmel” startet Edith Kambor nach langjähriger Bühnenerfahrung mit deutschem Swing ihr Tonträger-Debüt auf upside music !!!
Nach langjähriger Bühnenerfahrung in allen Musikgenres der Unterhaltungsmusik startet EDITH KAMBOR nun mit einem Konzept-Album ihr Tonträger-Debüt. Swing mit deutschen Texten aus der Sicht einer Frau mit Lebenserfahrung. Das Album “Jetzt oder nie” wird im Herbst 2007 erwartet. Vorab dürfen wir uns auf die 1.Single-Auskoppelung “Blauer Himmel” freuen. Ein gutgelaunter Song der die Lebensphilosophie der Künstlerin widerspiegelt. Mit ihrer kraftvollen Stimme die einen Hauch von Herzlichkeit spüren lässt wird sie die Herzen der Musikwelt im Sturm erobern.

Brunner & Brunner „Ich liebe Dich - Party 2007” am 22.04.07 in der König Pilsener ARENA Oberhausen

Mittwoch, 04. April 2007

Ich liebe dich! Kurze Worte, doch wie schwer auszusprechen. BRUNNER & BRUNNER tun das auf ihrer aktuellen Single und dem gleichnamigen Album. „Ich liebe dich„ ist auch das Motto ihrer Tournee, die bereits seit dem 06. Oktober in München mit begeisterten Zuschauern läuft.

Ich liebe dich! Kurze Worte, doch wie schwer auszusprechen. BRUNNER & BRUNNER tun das auf ihrer aktuellen Single und dem gleichnamigen Album. Ich liebe dich ist auch das Motto ihrer Tournee, die bereits seit dem 06. Oktober in München mit begeisterten Zuschauern läuft.

Mit allen großen Hits im Gepäck und vielen neuen, aber auch schon lange nicht mehr gehörten Liedern, wird auch dieses mal wieder eine abwechslungsreiche Bühnenshow zu sehen sein. Millionen von verkauften Tonträgern, ausverkaufte Konzerte, haben BRUNNER & BRUNNER in den letzten Jahren zu einem Fixpunkt in der Konzertbranche werden lassen.

Und mit Ich liebe dich - Party2007 werden sie wiederum eine Punktlandung bei ihrem Publikum machen!
Ein Höhepunkt der Tour wird der letzte Tag am 22.04.2007 ab 17:00 Uhr in der König Pilsener Arena Oberhausen werden.

Karten gibt es bereits ab € 25,00 inkl. aller Gebühren bei allen bek. VVK-Stellen oder telefonisch unter 0208/82 000. Bestelladresse im Internet: www.brunner-brunner-oberhausen2007.de
Quelle: Manni Schulte www.schlagerstarparade.de

Klostertaler: “Open Air - Das Live-Album zum 30-jährigen Jubiläum”

Sonntag, 01. April 2007

Die Klostertaler beweisen seit mittlerweile 30 Jahren, dass sie patentiert stadiontauglich sind, heißt spielend in der Lage, tausende von Fans restlos zu begeistern. Live sind die sechs Musiker einfach unschlagbar. Und das beweisen sie auch wieder auf dem Live-Album zum 30-jährigen Jubiläum: “Open Air - Das Live-Album zum 30-jährigen Jubiläum” (Best.-Nr. CD 1707251). So erleben wir auf diesem Live-Album, wie die Klostis Vollgas geben und neben älteren Hits wie “Bei uns dahoam” oder “Heyo, Du musst ein Engel sein” auch ihre aktuellen Top-Nummern wie “Du schaffst mich”, “Mittendrin” oder den Stimmungshit “Elena - Elena” in Herzblut-Perfektion präsentieren. Der Tonträger bietet überzeugende Powerhits vorgetragen mit der sprichwörtlichen begeisternden Spielfreude der sechs Vollblutmusiker. Das Album gibt es ab dem 3. November überall im Handel und unter www.abella.de!

Dieter Landuris: “Göttliche Affären”

Sonntag, 01. April 2007

Es wird in Deutschland kaum jemanden geben, der sein Gesicht nicht kennt: Dieter Landuris. Ob als Privatdetektiv Ulli Fichte in der TV-Serie “Alles außer Mord”, als Dealer Pepe im Kinofilm “23 – Nichts ist wie es scheint”, oder als suizidgefährdeter Italiener Marcello in “Das merkwürdige Verhalten geschlechtsreifer Großstädter zur Paarungszeit”, Dieter Landuris ist einer der vielschichtigsten Charakterdarsteller der deutschen Schauspielszene. Vom Tanz, über die Schauspielerei, bis hin zur Musik, Dieter Landuris ist auf vielen Bühnen zuhause. Mit dem Tonträger “Göttliche Affären” (Best.-Nr. CD 9878091) präsentiert Dieter Landuris jetzt sein erstes Solo-Album. Musikalisch lässt sich das Album nicht auf ein Genre reduzieren und es tut gut daran. Es ist vielmehr die einzigartige Auseinandersetzung von ausgesuchten Stilelementen, die ein dezent verwebtes Konglomerat aus Swing, Jazz, Chanson, Pop und Schlager entstehen lässt. Fein ausgetüftelte Arrangements die eine außergewöhnliche Stimmung schaffen. Eine Atmosphäre, die hie und da nostalgisch an eine Piano-Bar im Paris der 20er Jahre erinnert. Das Album gibt es ab dem 25. August überall im Handel oder unter www.abella.de. Dieter Landuris wird am 27. August in der Jubiläums-Sendung von “Zimmer frei!” zu Gast sein (23.00 Uhr/WDR).